史載彥作品
冬去春來，梅花在冰中孕蕾，雪中綻放，傳遞春天的訊息。元代有詩《道梅之氣節(jié)》云：“萬花敢向雪中出，一樹獨(dú)先天下春。”中國人自古就對(duì)梅有著深厚情感，梅作為歷史悠久的中國原產(chǎn)植物，遍及中國人日常生活的各個(gè)角落，象征著高潔、堅(jiān)毅的品格和中華民族堅(jiān)貞不屈、百折不撓的奮斗精神。
梅花在我國已有三千多年的栽培歷史，既可觀花又可食果。說到梅，很容易想到一些膾炙人口的經(jīng)典詩句——“梅須遜雪三分白，雪卻輸梅一段香”“寒梅最堪恨，常作去年花”“疏影橫斜水清淺，暗香浮動(dòng)月黃昏”“不要人夸好顏色，只留清氣滿乾坤”等。明代文震亨的《長物志》中有一段關(guān)于梅的描述：“幽人花伴，梅實(shí)專房。取苔護(hù)蘚封，枝稍古者，移植石巖或庭際，最古。另種數(shù)畝，花時(shí)坐臥其中，令神骨俱清，綠蕚更勝，紅梅差俗。”
在中國美術(shù)史上，從唐朝到五代，梅或是作為人物畫的襯景，或與花草禽鳥雜處，直至宋代才逐漸成為獨(dú)立的繪畫門類。彼時(shí)的詩詞中，到處都是梅花的芬芳和氣骨。若要選擇一種最能體現(xiàn)宋人文化精神和審美品格的草木，可能非梅花莫屬。百花之中，梅花并不以艷麗取勝，但其色彩卻頗為齊全，又有“先天下而春”的吉祥寓意，因而成為宋代宮廷畫匠展現(xiàn)著色技藝的最佳對(duì)象。
近日，偶然欣賞到史載彥先生的梅花作品，甚為喜歡。先生的畫作無不靈動(dòng)脫俗、形神兼?zhèn)?，還有一種朝氣蓬勃的風(fēng)韻，引人入勝。歷代名家畫梅佳作不可勝數(shù)，史載彥深諳傳統(tǒng)之技法，并吸收現(xiàn)代的表現(xiàn)手法，形成墨色淋漓、行筆生動(dòng)的畫梅藝術(shù)。更為可貴的是，作品把奮進(jìn)的時(shí)代融入了畫風(fēng)，用暢快筆墨表現(xiàn)出自豪、激蕩的文化自信和民族精神。
史載彥作品
史載彥的梅花作品多為“墨梅”，有明顯的宋人風(fēng)格。據(jù)史家考證，最早用水墨創(chuàng)作梅畫的應(yīng)是北宋僧人釋仲仁。釋仲仁，號(hào)華光，南宋書畫家趙孟頫曾說，“世之論墨梅者，皆以華光為稱首”，因而釋仲仁也被譽(yù)為“墨梅始祖”，其所撰《華光梅譜》成為首部較為系統(tǒng)的畫梅專著。釋仲仁后，湯正仲、徐渭、陳錄、陳繼儒等在墨梅技法上造詣?lì)H深，使水墨梅藝漸成青出于藍(lán)之勢。
史載彥畫梅著力書其孤、姿、色、香之意，他筆下的梅花陽剛雄健、渾厚古樸、寧靜安謐、清雅悅目。作品注重線條變化，墨色交融，色澤互補(bǔ)。在保證整體效果同時(shí)，參以中國山水畫之皴法，可見肌理之豐富。細(xì)品之，一株梅花，紋理相雜，風(fēng)情萬種，悅目暢神。梅花在他的筆下有了生命力，有了內(nèi)心世界的獨(dú)白。
史載彥畫梅有藝術(shù)感染力，除造型生動(dòng)，用色得法，肌理豐富之外，更重要的一個(gè)因素是其用筆得骨法之妙。觀其畫，老干細(xì)枝，或以中鋒書寫，或以側(cè)鋒書寫，或一拓而下，或戛然而止，或粗如指，或細(xì)如絲，離披點(diǎn)畫，揮灑自如，各種筆觸如筋似骨交織成象。老干轉(zhuǎn)折頓挫，頗有篆隸之意，新枝曲屈，暗合行草之法。由于以書入畫，故其畫有文化之品位，具高雅之氣息。
元代出現(xiàn)了墨梅藝術(shù)的另一座高峰——王冕?！拔壹蚁闯幊仡^樹，朵朵花開淡墨痕。不要人夸好顏色，只留清氣滿乾坤?！边@首王冕自題于《墨梅圖》中的詠梅詩，道出了他的水墨情趣。王冕所畫墨梅的獨(dú)創(chuàng)性在于“以胭脂作沒骨體”，即在水墨間用朱色點(diǎn)梅，從而營造艷而不俗的視覺沖擊力，令人耳目一新，這在史載彥的梅花作品中亦有體現(xiàn)。
作為“四君子”之首，梅花不僅是最具有中華文化特色的花朵之一，也是歷代文人雅士最為鐘愛的藝術(shù)形象之一。從古至今，除畫梅之外，詠梅、賦梅、舞梅之作更是不絕于時(shí)、經(jīng)久不衰，但不論以何種形式呈現(xiàn)，梅韻都是不可須臾離的觀賞之道。（梁生智）
（責(zé)任編輯：盧相汀）
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